曾几何时，上海美术电影代表着中国动画美学的“天花板”。从敦煌壁画里飞出的九色鹿，源自齐白石原作的小蝌蚪，八十年代的小潮男邋遢大王……伴随几代中国人长大。20世纪50年代起，中国动画人秉承着“探民族形式之路”的理念，创造了《大闹天宫》《哪吒闹海》《天书奇谭》《黑猫警长》等一大批经典之作。
然而国产动画几十载沉浮，动画技术不断进步发展，能走进大众心里的却依然只有寥寥几部。众多经典，为何没能延续下来？澎湃问吧邀请策展人、动画史学者傅广超，一起聊聊老动画何以成为经典。
@齐天大圣QTDS：后来为什么没有《九色鹿》和《大闹天宫》这类风格的动画片了？长大以后再看以前美影厂的动画，配色实在太好了，老连环画的用色也是大胆有想象力。现在国产动画是否很难再有这样的作品？
傅广超：这个问题很难讲。首先是现在的创作者具备这种创作功力的可能不多，或者说他们可能不擅长这类风格的创作，因为新一代动画人的审美经验、接受的训练方式已经与当年的艺术家不同了，也就很难立足于当下的审美需求，对前辈们的经验进行深刻的发扬、发展。
其次是，当前的市场环境和审美环境下，最大基数的观众是否真的喜爱、接受这套美学？是否有资方敢于冒险投资？这恐怕需要通过细致的调研来回答。
@赞美虚无：为什么现在国产动画很少再有以前的质感了？是因为人们的审美变了吗？
傅广超：我不太确定您说的质感是指哪一个方面，只能粗略地谈谈。任何艺术形式的质感都会随着工艺、技法、观念的发展流变而不断变化，动画片作为影像艺术，其质感必然也会随着技术、审美的变迁产生相应的变化。
您的困惑可能主要来源于当前国产动画在美学上与经典美术电影的割裂感，这个问题触及的内容就比较复杂了。简单来说，是因为经济体制的急速转轨、国外动画工业体系的高强度冲击、美学经验和创作手法传承中的断档、学术研究的滞后等种种原因，造成了今天的许多国产动画看上去与以前的中国动画似乎没有血缘关系。
@Puzz康：为什么《黑猫警长》五集就停更了？
傅广超：这事我问过导演戴铁郎老师，主要还是因为戴老和《黑猫警长》童话原著作者诸志祥先生的官司。当时上海人民美术出版社“动画大王”书系出版了戴老创作的《黑猫警长》连环画，第一册之后的大量剧情为戴老自己编绘。当时国内还没有正式颁布著作权法，所以出版界、创作者对著作权的认识还很有限，所以之后几册《黑猫警长》连环画没有为诸志祥先生署名，也未支付费用。
1987年，也就是《黑猫警长》第五集完成的当年，诸、戴二老对簿公堂，出版社对诸老做出了赔偿。这次纠纷后几方都不愉快，戴老也不愿再将《黑猫警长》动画片继续下去，于是在退休前又导演了一部短片《森林、小鸟和我》。
所以网上流传的，戴老是因为“被退休”而终止了《黑猫警长》动画片的创作，是不实的。九十年代也曾有制作方希望邀请戴老重新执导新的《黑猫警长》动画剧集，可惜因为种种复杂的原因未能实现。有兴趣的话可参考我编著的《身为动画人——上海美影人口述史(卷一)》中的戴铁郎老师访谈录。 【编辑:刘阳禾】